Conciertos

SOUND ISIDRO VIBRA MAHOU 2020

SOUND ISIDRO VIBRA MAHOU 2020

Afrojuice 195, Goa, Holly Golightly, Bestia Bebé, Erik Urano, Los Pirañas, Soto Asa, Los Voluble o Las Migas, entre los nuevos confirmados.

Hace tan solo unos días nos presentaban casi veinte nuevos nombres, en una segunda tanda de confirmados que dejaba una grilla con nombres como los de Mulatu Astatke, Omar Souleyman, Bill Callahan, Antibalas, Luna Ki, Samantha Hudson, Sou Edipo, Holy Fuck, Califato 3/4, Templeton, Boogarins, Moura, Fasenuova, Somos la Herencia, Pablo Und Destruktion, El Petit de Cal Eril, Ferran Palau, Futuro Terror, Wild Animals, Trepàt, Angélica García, Alex Zhng Hungtai, Show Me the Body, Grant-Lee Phillips, Rata Negra, Lisasinson, Mausoleo y Fantastic Explosion, de cara a lo que será la séptima edición de Sound Isidro Vibra Mahou.

Ahora, regresan con más nombres. Concretamente, más de treinta nuevos nombres son los que suman a los 28 anteriormente confirmados. Entre ellos, iconos del indie-folk británico de los ’90 como Holly Golightly and Band; nuevos referentes de la música urbana estatal como Erik Urano, Afrojuice 195, Goa, Soto Asa, Moonkey o One Path; nuevas miradas hacia el flamenco como las de Las Migas, Los Voluble y Alba Carmona; revolucionarios de la música tropical como los colombianos Los Pirañas o los babélicos Candeleros; o referentes del nuevo pop alternativo latinoamericano como los argentinos Bestia Bebé o la mexicana-canadiense Y La Bamba; o paladines del electropop estatal como Algora.

Además, algunas de las promesas del circuito estatal: desde nuevos referentes del pop de la Generación Z como Confeti de Odio, Marcos y Molduras o Carlota; a nuevos hypes synthpoperos como Centauros; divas del nuevo pop como la gallega-londinense Sila Lua; el urban de autor del melillense Mori; grupos de guitarras como Medalla, Mediapunta, The Gulps, Tumaca o Loss Leader; nuevas musas del folk-rock como Marta Knight; punk ibérico como el de Codo y Afilador; o art-punk oscuro como el de Serpiente, Auto Sacramental y VVV.

Estad atentos, porque las entradas ya están a la venta en WeGow, y para algunos conciertos hay promociones especiales que durarán solo unos días, para los más decididos. Las entradas para el concierto de Califato 3/4 llevan unos cuantos días agotadas. En unos días, los últimos nombres que completarán el cartel.

Viernes 24 de abril en MON Live:
AFROJUICE 195 (Fuenlabrada, Madrid, España) + GOA (Valencia, España)
[entradas] / [evento]

La música urbana estatal ya dejó de ser una tendencia y una moda, y se convirtió en un espacio cada vez más versátil y transversal para los sonidos contemporáneos. En parte, lo es gracias a proyectos como los que coalicionarán sobre el escenario de la MON Live en el marco de la séptima edición de Sound Isidro. Por un lado, ese fenómeno llamado Afrojuice 195 al que se ha comparado con la movida urbana francesa, y a los que se ha intentado catalogar como afrotrap, pero que demuestran en cada nueva referencia un registro cada vez más amplio y líquido, bebiendo desde el reggaetón hasta ritmos africanos como el coupé de calé. Por otro, GOA, uno de los últimos grandes referentes del circuito urbano, con estéticas que van desde el emo y el metal al trap más melódico y melancólico: un catalizador de himnos de desamor tóxico desde la facción más oscura del trap. Pura dinamita en uno de los bolos más esperados del festival.

Miércoles 29 de abril en El Sol:
HOLLY GOLIGHTLY AND BAND (Reino Unido)
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Cuando los padres de Holly Golightly decidieron ponerle ese nombre al nacer, aún con los coletazos del fenómeno de la adaptación de la icónica novela “Desayuno con diamantes” escrita por Truman Capote y encarnada por una excelsa Audrey Hepburn; poco se podían imaginar que el espíritu tan sarcástico como romántico de aquel personaje se trasladaría a la obra de la británica. Holly Golightly lleva más de veinte años siendo una de las grandes musas del indie-folk de autor: tan cerca de las cavilaciones del garage como del r&b, del pop confesional o del cantautorismo de aires vintage. En su regreso a escenarios españoles aprovechará para presentar por primera vez en nuestro país las canciones de “Do the Get Along”, su hasta ahora último material discográfico.

Jueves 30 de abril en Caracol:
ERIK URANO (Valladolid, España) 
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Alcalde de Valladolor, rapero cósmico, figura de culto en el underground de la música urbana y referente de las barras más galácticas que os vayáis a encontrar en el circuito; Erik Urano saca desde el fondo de su garganta frases que resuenan como escudos y como himnos desde el centro de la tierra. La expansión de su registro no solo la ha demostrado colaborando con artistas aparentemente fuera de su rango de acción como Novedades Carminha o $kyhook, entre otros; sino también sumándose a la escudería de Sonido Muchacho, con los que publicará un nuevo material discográfico que presentará, ¿dónde, si no?, en la séptima edición de Sound Isidro.

Miércoles 6 de mayo en Costello Club:
ALGORA (Madrid, España) + CENTAUROS (Madrid, España)
[entradas] / [evento]

Antes y después de que el tecnopop se percibiera en el indie como una moda y una posibilidad, Víctor Algora ya era el príncipe del género en nuestro circuito. Lleva más de quince años haciendo de su apellido una marca indeleble al pop electrónico; y así lo volverá a demostrar sobre el escenario de Sound Isidro, donde presentará las canciones de “Un extraño entre las rosas” y se pondrá de manifiesto por qué estamos a la vez con un artista que siempre suena actual pero que, a la vez, ya tiene un estatus de artista de culto imprescindible para entender el sonido del pop pasado por sintetizadores. Junto a él estarán Centauros, uno de los secretos a voces del nuevo pop y compañeros de escudería de Algora en el sello El Genio Equivocado.

Miércoles 6 de mayo en Siroco:
CODO (Madrid, España) + AFILADOR (Madrid, España)
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No lo intentéis: no se puede sonar más gordo que Codo. El dúo madrileño será uno de los protagonistas de esta noche en Sound Isidro: su descarga de stoner, rock and roll afinado en re y horcajadas de distorsión y pelo pondrán en común uno de los sonidos más poderosos del circuito underground. Junto a ellos, unos Afilador que cuenta entre sus filas con músicos de bandas como Juanita y los feos o Muletrain, y que buscan nuevas arquitecturas para el punk ibérico, como demuestran en su flamante último EP “Malas lenguas”, publicado hace tan solo unos meses.

Viernes 8 de mayo en El Intruso:
ALBA CARMONA (Barcelona, España)
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A sus 35 años, viendo el currículum de Alba Carmona, parece que ha vivido mil vidas. Estudiosa de la música de raíz, lleva desde sus inicios explorando las conexiones que el cante flamenco y la música tradicional tiene con otras músicas populares y sonidos más contemporáneos. Ha trabajado como cantaora en varios tablaos de su Barcelona natal; ha estudiado en la ESMUC; ha sido la primera persona en licenciarse y recibir el título oficial de Intérprete del Cante Flamenco; ha acompañado en directo a artistas como Vanesa Martín o Rozalén; ha sido la voz del proyecto “Flamenco Hoy” de Carlos Saura dirigido por Carlos Saura, Perico Sambeat y Mauricio Sotelo; ha sido vocalista de Las Migas en dos de sus discos; y, hace menos de dos años, ha decidido plasmar todo lo recorrido en un álbum en solitario que lleva su nombre y que, a la vez, registra todas las marcas reconocibles de sus pisadas: la de una cantaora total y versátil, sentida y emotiva, que formará parte de la séptima edición de nuestro festival.

Sábado 9 de mayo en Wurlitzer Ballroom:
MEDALLA (Barcelona, España) + MEDIAPUNTA (Zaragoza, España)
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Dicen que aspiran a “ocupar un espacio imaginario que se encuentra entre Judas Priest y El Columpio Asesino”; pero, escuchando las canciones de su flamante álbum homónimo para El Segell del Primavera, los barceloneses Medalla aspiran a mucho más. Con tics estéticos que van desde King Gizzard and the Lizard Wizard a Thee Oh Sees, y un marco de referencias de rock de guitarras especialmente transversal, este combo que conforman miembros de proyectos como The Saurs, The Zephyr Bones o The Stagpies volverá a la Wurlitzer Ballroom acompañados de unos Mediapunta que son la nueva apuesta de Sonido Muchacho, un sello con especial ojo y tino a la hora de fichar a grupos de guitarras.

Miércoles 13 de mayo en Shoko:
SOTO ASA (Ceuta, España) + ONE PATH (Guadalajara, España)
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Se puede perrear hasta abajo, hasta limpiar el suelo con el panty que cubre nuestras nalgas; y, a la vez, sentir que se abre una nueva vía para la música de vanguardia. Eso es lo que se pondrá de manifiesto en una de las noches más esperadas de Sound Isidro: la que protagonizará, por un lado, el ceutí Soto Asa, el último gran fenómeno de la música urbana, tan cerca de las cavilaciones del house como del reggaetón que va desde lo más sucio a lo más arty, y donde brillarán especialmente las canciones del flamante “La Cruz” (La Vendición, 2019); y, por otro, un One Path especialmente prolífico y en un estado de forma creativo impecable, como demuestran los dos álbumes que publicó el pasado año (“Sin plomo” y “Siempre Parriba 2”), tan cerca de la vocación mainstream del pop como del reggaetón más lúcido.

Miércoles 6 de mayo en Sala Clamores:
CONFETI DE ODIO (Madrid, España) + MARCOS Y MOLDURAS (Madrid, España) + CARLOTA (Valencia, España)
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El pop de la Generación Z parece tener embajador oficial en Confeti de Odio. El madrileño Lucas de la Iglesia se está convirtiendo en tiempo récord en uno de los secretos a voces de la urgencia del pop post-millennial estatal: sus melodías instantáneas, sus letras generacionales, su marco de referencia absolutamente transversal y su vocación POP con mayúsculas, hacen de Confeti de Odio la posible next big thing del circuito. Junto a él, otros dos proyectos que hacen caso a esta idea de “pop para la generación z”: el dúo Marcos y Molduras y la diva underground Carlota.

Miércoles 13 de mayo en Tempo Club:
THE GULPS (La Rioja, España) + TUMACA (USA / España)
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Las guitarras vuelven a estar de moda. Como muestra, ya no un botón, sino dos de las propuestas que demuestran esta expansión de un garage a la vez urgente y de autor: los riojanos The Gulps, un combo eléctrico que ya comienza a sonar en el Reino Unido tras ser contactados por un conocido talent show televisivo; y y Tumaca, el proyecto que capitanea el norteamericano-madrileño Tom Powell, que se mueve con soltura entre la psicodelia 2.0, referencias al nuevo soul, al r&b-hop y al pop más trippy.

Jueves 14 de mayo en El Sol:
BESTIA BEBÉ (Argentina) + Y LA BAMBA (México / Canadá)
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Más allá de que la idea de “latino gang” comience a expandir a artistas de la movida urbana y reggaetonera; la facción hispanoparlante del continente americano es mucho más que eso. Como muestra, dos proyectos especialmente experimentados y bandera de la versatilidad del sonido latino. Por un lado, los argentinos Bestia Bebé, herederos de ese rock aguerrido, épico, psicodélico y a la vez barrial de Él mató a un policía motorizado; por otro, Y la bamba, proyecto de la mexicana Luz Elena Mendoza, que en Canadá ha conseguido dad a su álter ego un registro con ecos que van desde la Juana Molina más bizarra a la canción popular latinoamericana, de Chavela Vargas a Chabuca Granda, pero pasado por el filtro 2.0.

Jueves 14 de mayo en Clamores:
LAS MIGAS (Barcelona, España)
[entradas] / [evento]

En las aulas de la ESMUC nació este cuarteto femenino que revolucionó el sonido del flamenco de autor: tan cerca de la rumba fusión como de la canción de autor, el jazz o la world music más melódica, Las Migas se convirtieron, a la vez, en uno de los combos más elegantes y revolucionarios de la música de raíz; y en un innegable semillero cazatalentos (fueron vocalistas de esta formación tanto Sílvia Pérez Cruz como Alba Carmona). A tan solo unos meses de que viese la luz “Cuatro” (Satélite K, 2019), primer álbum con Begoña Salazar como vocalista; Las Migas continúan expandiendo su singular duende por escenarios de todo el mundo. Ahora, también el de nuestro Sound Isidro.

Jueves 14 de mayo en MON Live:
MOONKEY (Madrid, España)
[entradas] / [evento]

En todas las quinielas que apuesten por el nuevo talento de la música urbana con vocación más expandida, estará el nombre de Moonkey. Tras haber compartido en los últimos meses escenario con figuras globales como Duki, subirse a escenarios de macrofestivales como el Madrid salvaje o el Coca-Cola Music Experience, este jovencísimo “sad boy” (como él mismo se define) español que confiesa abiertamente inspiración en artistas como Lil Peep, XXXTENTACIÓN o Yung Lil se subirá al escenario de Sound Isidro para demostrar por qué está preparado para ser el próximo gran referente del urban estatal.

Viernes 15 de mayo en El Sol:
LOS VOLUBLE (Sevilla, España) + AUTO SACRAMENTAL (Sevilla, España)
[entradas] / [evento]

¿Puede a la vez un show parecer una sesión de bakalao mestizo, un documental realizado en directo y un ejercicio de antropología cultural de raíz? A través de Los Voluble, sí. Su espectáculo “Flamenco is not a crime” combina detrás de sus platos a un dúo listo para repartir beats a bocajarro, combinados con proyecciones que nos trasladan a los tics más sarcásticos, irónicos e icónicos de la cultura andaluza más flamenca; pero dando a luz un show de auténtica pirotecnia post-flamenca. Nada de lo que estás acostumbrado a ver en directo tiene que ver con esta suerte de coalición entre flamenco-techno, cine en directo y crítica reivindicación folclórica. Junto a ellos, un Auto Sacramental que continúa buceando en la vocación pop de la música electrónica industrial.

Viernes 15 de mayo en Costello Club:
MORI (Melilla, España) + SILA LUA (Galicia / Londres)
[entradas] / [evento]

Insultantemente jóvenes, estos dos lobos solitarios del nuevo pop estatal con vocación internacional firmarán una de las coaliciones en Sound Isidro con tanta expectación como poseedores de una suerte de duende urban. Por un lado, el melillense Mori, uno de los grandes fenómenos de un urban de corte lo-fi que lo mismo sorprende con un trap de autor que con una balada al piano tan emocionante como adictiva; por otro, la gallega residente en Londres Sila Lua, una diva marciana del nuevo pop oscuro europeo, dueña y señora de unas marcas tan propias como de una puesta en escena explosiva.

Viernes 15 de mayo en Wurlitzer Ballroom:
SERPIENTE (Bilbao, España) + VVV (Madrid, España)
[entradas] / [evento]

Bienvenidxs a un ritual sin género, en donde las propuestas colindan estéticas que van desde el post-punk al art-brut. Por un lado, las bilbaínas Serpiente, un trío que define su música como “euskal-wave” o “synth-culebra”, y razón no les falta tras escuchar el indefinible pero absolutamente singular “Krisanteilu” (Humo Internacional, 2019). Por otro, otro trío, el de lxs madrileñxs VVV, tan cerca de la cold wave como del bakalao más ritual o de la witch house.

Viernes 22 de mayo en El Sol:
LOS PIRAÑAS (Colombia) + CANDELEROS (Madrid, España)
[entradas] / [evento]

La deconstrucción de la cumbia lleva nombre de pescado mordedor. Los Pirañas son ese supergrupo que conforma la santísima trinidad de la post-cumbia colombiana: Eblis Álvarez, Mario Galeano y Pedro Ojeda, miembros y líderes de proyectos como Meridian Brothers, Frente Cumbiero, Romperayo o Chúpame el dedo, entre muchos otros. Estos auténticos magos de la música latina de baile adivinan otras combinaciones de ritmos: la que llevan sonoridades como la champeta, la salsa o la cumbia a un territorio tan cerca de la discoteca como del museo. Como escuderos, los madrileños Candeleros, un combo formado por músicos colombianos, venezolanos y españoles que están haciendo de la música latina instrumental el mejor hilo musical posible.

GIRA VIBRA MAHOU: CAROLINA DURANTE EN SIETE CIUDADES ESPAÑOLAS

La Gira Vibra Mahou lleva el sabor del directo de Carolina Durante por siete ciudades españolas

El grupo madrileño, que nació hace tan solo año y medio, inicia 2020 como referente del pop nacional y la voz de una generación. Con su ultimo álbum encabezando las listas de lo mejor de 2019 y dos sold out en La Riviera, continúa con su progresión meteórica. Una vez más Vibra Mahou, la plataforma musical de Mahou Cinco Estrellas, apoya el directo de artistas de diferentes corrientes y tendencias en formato gira.

La Gira Vibra Mahou volverá a la carretera en 2020. La plataforma musical de Mahou Cinco Estrellas acompañará a Carolina Durante en un tour que pasará por siete ciudades españolas. Pontevedra, Lugo, Ponferrada, Santander, León, Ciudad Real Cáceres son los destinos que contarán a partir del próximo mes de febrero con el sabor del directo de una banda que no para de cosechar éxitos.

El cuarteto madrileño inicia 2020 como un grupo plenamente consolidado. Entre sus principales hitos en los últimos meses, dos sold out en La Riviera y su presencia de forma unánime en los rankings de la prensa especializada como ‘lo mejor del año’. Ejemplo de ello es la revista musical Mondo Sonoro, una de las cabeceras musicales de referencia, que ha nombrado al ultimo álbum de la banda como el mejor disco nacional, calificando este trabajo del grupo como “un disco importante, de esos que abren camino”. 

La banda abandona la etiqueta de ‘talento emergente’ sin perder el filo musical que les caracteriza. Continúan buceando entre referencias del post-punk y la new wave junto a sonoridades propias de La Movida, pasando de ser “los de la canción Cayetano” a postularse como “la voz de una generación”. Ejemplo de ello es su ultimo tema, “No tan jóvenes”, que deja a un lado la frivolidad para incorporar mensajes con vocación de representar un momento generacional especialmente complejo.

En estas siete fechas de la Gira Vibra Mahou, Carolina Durante llevará su disco homónimo a salas en las que el público podrá disfrutar de temas como “Las canciones de Juanita” o “El año”, de su último álbum. La banda, cuyo momento clave está en el sabor de sus directos, se abre en canal con letras muy personales dejando retratos que representan a una generación que necesitaba a un grupo con el que identificarse.

La Gira Vibra Mahou 2020, cuyas entradas para los conciertos de Carolina Durante ya pueden adquirirse en Wegow, es todo un clásico de la marca que va evolucionando con la actualidad musical. Tras contar en anteriores ediciones con la presencia de artistas como Los Secretos, Leiva, Loquillo, MClan, Iván Ferreiro,  Sidecars y Miss Caffeina, la Gira Vibra Mahou continúa, un año más, apostando por el sabor de la música en vivo.

La gira forma parte de la plataforma musical Vibra Mahou, que ofrece experiencias inolvidables y respalda a artistas de distintas corrientes musicales, generando experiencias memorables en directo y acercando momentos de conexión únicos entre artistas y público.

Gira Vibra Mahou 2020:

Viernes 14 de febrero: Pontevedra, Sala Karma
Sábado 15 de febrero: Lugo, Sala Tebras
Jueves 20 de febrero: Ponferrada, Sala La Vaca
Viernes 21 de febrero: Santander, Escenario Santander
Sábado 22 de febrero: León, Espacio Vías
Jueves 12 de marzo: Ciudad Real, Zahora Magestic
Viernes 13 de marzo: Cáceres, Sala Circus

¡VUELVE INVERFEST!

INVERFEST 2020: PRIMEROS CONCIERTOS A LA VENTA DE SU SEXTA EDICIÓN

Esta sexta edición tendrá lugar entre el 9 de enero y el 14 de febrero de 2020 Más de 50 citas programadas en un cartel que contempla conciertos de los más reconocidos artistas nacionales e internacionales en la actualidad, cine y poesía. Un festival repleto de propuestas artísticas que este año amplía sus sedes

¡Vuelve INVERFEST!, Regresa el festival que a lo largo de cinco años se ha convertido en la cita obligada de invierno en la capital y que, en 2020, acogerá su sexta edición consecutiva, dándole la bienvenida al año con una programación sin precedentes con más de 50 espectáculos entre el 9 de enero y el 14 de febrero. Más de un mes de música, poesía y cine y las esperadas actividades para toda la familia con el Inverfest New Rockers.

INVERFEST 2020 trae una ambiciosa propuesta con la que queda patente la consolidación del festival y su crecimiento cualitativo y cuantitativo con respecto a años anteriores. Este año acoge más propuestas y amplía sus sedes musicales: el Teatro Circo Price – sede central de este evento -, la sala La Riviera, la sala But y, por primera vez el WiZink Center. Además, sigue apostando por el cine y la poesía con La Nevera Film Fest e Inververso.

PRIMEROS CONCIERTOS A LA VENTA:

MANEL

9 de enero
Sala La Riviera
20:30 (apertura de puertas 19:00)

ENTRADAS A LA VENTA


ASTOLA Y RATÓN

9 de enero
Sala But
21:00 (apertura de puertas 20:00)

ENTRADAS A LA VENTA


ESTRELLA MORENTE

10 de enero
Teatro Circo Price
20:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


LOS PUNSETES

10 de enero
La Riviera
21:30 (apertura de puertas 20:00)

ENTRADAS A LA VENTA


ANDREA MOTIS

12 de enero
Teatro Circo Price
19:00 (apertura de puertas 20:00)

ENTRADAS A LA VENTA


BILLY BOOM BAND

12 de enero

Teatro Circo Price

12:00 (apertura de puertas 11:00)

ENTRADAS PRÓXIMAMENTE A LA VENTA

Imagen que contiene persona, de pie, amarillo, pared

Descripción generada automáticamente

QUIQUE GONZÁLEZ

14 de enero
Teatro Circo Price
20:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


NOA

15 de enero
Teatro Circo Price
20:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


AMAIA

16 de enero
17 de enero – SOLD OUT
Teatro Circo Price
20:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


DEPEDRO

17 y 18 de enero
La Riviera
21:00 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


CARLOS NUÑEZ
18 de enero
Teatro Circo Price
20:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


JUAN VALDERRAMA
19 de enero
Teatro Circo Price
20:00 (apertura de puertas 19:00)

ENTRADAS A LA VENTA


RUMOURS OF FLEETWOOD MAC
21 de enero
Teatro Circo Price
20:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


XOEL LÓPEZ
23 de enero
Teatro Circo Price
20:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


MR. KILOMBO
24 de enero
Sala But
21:00 (apertura de puertas 20:00)

ENTRADAS A LA VENTA


ELE
25 de enero
Teatro Circo Price
20:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


LOS ZIGARROS

30 de enero a las 20:30 (apertura de puertas a las 19:30)

31 de enero a las 20:30 (apertura de puertas a las 19:30)

ENTRADAS PRÓXIMAMENTE A LA VENTA

Imagen que contiene persona, edificio, de pie, exterior

Descripción generada automáticamente

EXPLOSIONS IN THE SKY
2 de febrero
La Riviera
20:30

ENTRADAS A LA VENTA


FUNAMBULISTA
8 de febrero
Wizink Center
21:00 (apertura de puertas 19:30)


DIGITALISM
Sala BUT
14 de febrero
21:00 (apertura de puertas 20:00)

ENTRADAS A LA VENTA


MALDITA NEREA
Wizink Center
14 de febrero
21:30 (apertura de puertas 19:30)

ENTRADAS A LA VENTA


TOMAVISTAS 2019: SÁBADO 25

Segunda jornada del Tomavistas: Un festival con un cartel diferente a los demás

Sábado. Mis pies se quejan porque ayer les metí mucha tralla pero no les quiero prestar atención. Hoy vengo preparada para todo lo que me echen, traigo gafas de sol para el día y chaqueta para la noche, el día es mío. Camino decidida hacia la entrada del Tomavistas y oigo que Cariño ya ha empezado, aligero el paso, no hay tiempo que perder.

Cariño

Tienen letras divertidas y las cantan con voz angelical. Bisexual y Canción De Pop De Amor me parecen temazos y en directo lo hacen bien. Lo malo que todavía es la una de la tarde, una parte del público está medio dormido y la otra son padres con hijos de cero años en sus brazos así que no hay mucha respuesta. Sea como fuere, molan.

Soleá Morente y Napoleón Solo

Vaya pedazo de tía. Su voz es firme y fuerte,  tiene arte para dar y vender y su vestuario es de diva de los 90. Fusión de flamenco y pop junto a los músicos de Napoleón Solo que nos deja a todos embelesados, Ya No Solo Te Veo a Ti me parece divina.

Enric Montefusco

Enric es un tipo intenso que le mola hablar de política entre líneas mientras suenan violines y guitarras. Casi todas las canciones que toca son de su nuevo disco Diagonal. Al final del concierto le cortan el sonido porque va pasado de hora así que baja para terminar de tocar la canción entre el público como casi siempre hace, es un tío con recursos.

Morgan

Los quiero. Me parece una banda ejemplar tanto a nivel humano como profesional. Tocan temas de North y Air y las clavan. Nina tiene una voz tan increíble que deja mudo a todo el festival. Al final canta Marry You y yo ya me rindo a sus pies. Sus conciertos son sinónimo de vello de punta, ojos vidriosos y emoción, solo queda dar las gracias.

Carolina Durante

Qué bestias, qué maravilla. Diego ha nacido para bailar lo que canta y viceversa. Salta, grita, se queda quieto, vuelve a gritar, salta otra vez y así. La energía que hay sobre el escenario se desploma directamente sobre el público más numeroso que ha habido en todo el festival. Lo han llenado absolutamente todo. Hay muchos pogos, también gritos rabiosos, bélicos, acompasados por todos los que estamos aquí, todo es una auténtica locura y sí, al final tocan Cayetano.

HINDS

Si en el disco gritan, imagínate lo que hacen en directo. Que sí, que su fórmula de banda de chicas despreocupadas y divertidas está bien, pero con canciones como New For You había gritos que solo podían escuchar los perros. Aún con todo, hay mucho público, es una banda que funciona para un festival.

MUCHO

Viviría en este concierto. Macedonia electrónica hecha con teclados, sintetizadores, samples, vocoder y muchas cosas más. Perarnau toca temas de su nuevo disco ¿Hay Alguien en Casa? Y también Fue de su disco anterior. Destacable que Ricky Falkner y otros músicos de calidad le acompañan. Dice que en octubre lo veremos en salas, señalado con rotulador rojo en mi agenda.

Joe Crepúsculo

Hay tanta gente que lo veo muy atrás, tiene el tamaño de un guisante. En el escenario le acompaña su coctelero habitual y, bajo el escenario, el público está pasado de cerveza y cosas. Es una banda divertida que entra bien de madrugada, Mi Fábrica de Baile estimula todos los sentidos.

Friendly Fires

No los conocía pero su música me frena cuando quería irme a casa. Es un grupo inglés de indie-dance, su cantante baila con actitud y aunque el recinto se ha medio vaciado ya, el público que queda está contagiado por la animación que transmiten. Buen cierre de festival.

En definitiva, el Tomavistas es tu festival si te gusta rodearte de familias por la mañana y fiesteros por la noche. Está hecho en un recinto correcto, va bien servido de puestos de comida, bebida y urinarios y las fechas invitan a que sientas que pronto llega el verano. Las bandas son diversas y como dijo Diego de Carolina Durante, no tiene el mismo cartel que el resto de festivales de España.

Me da pena que haya terminado, algo estará haciendo bien el Tomavistas para que quiera repetir el año que viene.

TOMAVISTAS 2019: VIERNES 24

Primera Jornada del Festival Tomavistas: animales de festival

Hace un sol de justicia, las gotas de sudor empiezan a caer poco a poco por mi frente y, por las prisas, me he dejado las gafas de sol. Pero todo esto no me importa porque estoy en el Festival Tomavistas.  Es el tercer año que vengo y puedo decir con criterio que este festival está muy bien parido. Accesos sin complicaciones, escenarios grandes y visibles y cerveza artesana (sí, artesana). Estoy dentro, la música ya está sonando y el público está por todos lados. Pero empiezo por el principio, que siempre es mejor:

CAMELLOS

Sorpresa fuerte. No los conocía en directo y rompen las estadísticas en el sentido más positivo que existe. Hacen garage punk de calidad, sus letras son divertidas e inteligentes y, con la mano en el pecho, puedo decir que suenan como en el disco. Sonó Becaria, también Gilipollas y su nueva Arroz con Cosas, entre otras. Al final con Café para muy Cafeteros el público hizo pogo suave y el directo terminó entre risas.

Niña Coyote eta Chico Tornado

Lo reconozco, no tenía ni idea de quienes eran. Son un dúo muy bravo que hacen rock árido y bestia. La eléctrica y la batería llenan prácticamente todo el sonido y la complicidad entre ellos hace que fluya por el camino correcto, sobre todo al sonar Magic Edo. Anotado como descubrimiento.

Ángel Stanich

Maravilloso. Escupe Fuego fue la primera canción que sonó y las siguientes cayeron como martillos desde el cielo, como Salvad A Las Ballenas, Hula Hula y Mátame Camión, entre otras. Una pena que el público estuviese algo dormido, aunque ya al final del directo terminó de despertarse cuando Stanich bajó al escenario para cantar entre la gente.

Los Estanques

Sonaron en el escenario más pequeñito del recinto pero si fuese por mí los habría colocado en plena Gran Vía. Vaya pedazo de grupo. Suenan a Caravan, Los Beatles, Lori Meyers y qué sé yo ya. Son jovencísimos pero suenan como si llevasen siglos y siglos sobre los escenarios. Efeméride es pura crema.

Triángulo de Amor Bizarro

Siempre correctos. En directo suenan a mucho a de todo, eléctrica, batería y bajo a cholón. Tocaron sus inconfundibles Barca Quemada, De la Monarquía a la Criptocracia y O Isa y consiguieron tener uno de los directos más concurridos de la jornada. Fuerte aplauso.

Cala Vento

Sí señor, son solo dos tíos que se sobran y bastan para formar un grupo de rock de los pies a la cabeza. Isla Desierta o Un Buen Año pusieron a tono a todos los presentes y raro era el que no movía musculatura. A mitad del directo giré la cabeza y vi que también había mucha (mucha) gente. Su música mueve.

Beach House

Era perfectamente palpable que había mucho fan entre el público y es que la fórmula de traer a una banda directamente desde Maryland (EEUU) para que toque en el Parque de Enrique Tierno Galván mola,  pero a mí este grupo me entró raro. Es dream pop de libro, la voz de Victoria Legram es preciosa y sus canciones están hechas de nubes y atmósferas pero, llegados a este punto del festival, faltaba algo de energía para avivar todo lo que se había encendido. Además limitaron el acceso al foso a algunos fotógrafos y eso, a nivel informativo, está muy feo.

ANIVERSARIO COSMIC PRODUCCIONES

FIESTA ANIVERSARIO DE COSMIC PRODUCCIONES

Hacía tiempo que no iba a un concierto con público normal. Ese tipo de gente que va a escuchar música y guarda silencio sin la necesidad imperiosa de gritar, hablar o hacer las dos cosas a la vez.

En la Fiesta de Cosmic Producciones el público era de calidad, atentos a cada nota en cada canción.

Pero lo que realmente me impactó fueron los músicos.

The Harpoonist & The Axe Murderer son increíbles.

Literalmente son hombres orquesta. Entre ellos dos tocan la batería, la armónica, la guitarra. Sus canciones están hechas de energía, sudor y baile.

Luego Elvis Perkins convirtió la sala en un sitio mejor donde quedarse.

Tiene una voz tan cálida y acogedora que hace que el resto de cosas dejen de importar, al menos durante los minutos que duraron sus canciones.

Y cuando pensaba que ya se me había encogido suficientemente el corazón aquella noche, Holly Miranda salió al escenario.

Fue escuchar el inicio de la primera canción que tocó y la única opción que tenía era abrir mis orejas y dejarme impresionar.

En definitiva, aquella noche conocimos a la familia de Cosmic Producciones. Un conjunto de músicos con el denominador común del talento, que con tan solo una voz y un par de instrumentos llenan todo un escenario.

CAROLINA DURANTE DJS, SAY YES DJ Y OCHOYMEDIO DJS SE UNEN A LA FIESTA DE PRESENTACIÓN DE TOMAVISTAS 2019

CAROLINA DURANTE DJS, SAY YES DJ Y OCHOYMEDIO DJS SE UNEN A LA FIESTA DE PRESENTACIÓN DE TOMAVISTAS 2019

Novedades y sorpresas en la fiesta de presentación de Tomavistas 2019

Tras los ya anunciados conciertos de Amatria Las Chillers podremos disfrutar de Carolina Durante en sesión DJ, junto a Say Yes DJ y Ochoymedio DJs, en una cita que pasa a celebrarse el viernes 22 de marzoen el Ochoymedio Club.

El festival prolonga así la fiesta all night long, en una sesión puramente Tomavistas. Todas las entradas adquiridas previamente son válidas para esta nueva fecha.

Aquellas personas que deseen devolver su entrada pueden ponerse en contacto con el festival a través de virginia@tomavistasfestival.com


FIESTA DE PRESENTACIÓN TOMAVISTAS 2019

Amatria + Las Chillers
Carolina Durante DJs + Say Yes DJ + Ochoymedio DJs

22 de Marzo – Ochoymedio (Sala But)
Puertas: 19:30h
Anticipada: 16€ / Taquilla: 19€

*Descuento especial para aquellos que tengan Abono para Tomavistas 2019 (unidades limitadas)


Desde que en 2003 aprendiera a tocar sus primeros acordes, el productor y compositor Joni Antequera no ha dejado de crear música, siempre en búsqueda de nuevos sonidos.

Con su proyecto personal, Amatria, acumula ya cuatro discos en su haber, siendo el más reciente “Algarabía”, que vio la luz el pasado 2017 de la mano de Vanana Records –sello que crea junto a Elyella y Pau Paredes–, y donde nos muestra un Joni más inquieto que nunca, pero sobre todo más seguro con temas como ‘Discordia’, ‘Encaja’, ‘Animal’ y ‘Un poco de fe’, moviéndose con elegancia y sensibilidad entre la electrónica, el indie y los sonidos latinos.

Las Chillers vienen de cerrar un apoteósico 2018 donde han arrasado en 40 fechas y ante 50.000 espectadores. Con la edición de su EP digital “Carretera de Levante”,  donde recogen a lo largo de cuatro canciones su triunfante concierto en Low Festival 2018, estas seis guerreras cierran una etapa marcada por el éxito de sus frenéticos shows y de ‘Siempre Juntas’, su primer tema propio.

Y es que su ya célebre chonismo ilustrado, su poderío sobre el escenario y sus versiones macarras de clásicos del folclore español han convertido a la banda en todo un referente de la escena underground madrileña.

Con estos irresistibles conciertos de Amatria y Las Chillers, Tomavistas dará la bienvenida a su edición 2019 en la que sin duda será una de las fiestas más refrescantes del año.


Sigue informado de las novedades de Tomavistas en 
www.tomavistasfestival.com

MUJERES, FUTURO TERROR Y MELENAS, PRÓXIMOS PROTAGONISTAS DE TOMAVISTAS CIUDAD

Mujeres, Futuro Terror y Melenas, próximos protagonistas de Tomavistas Ciudad

22 de febrero – Ochoymedio (Sala But) de Madrid

Con el recuerdo aún presente del explosivo concierto que Preoccupations y Vulk ofrecieron hace tan solo unas semanas, llega la segunda cita del año con Tomavistas Ciudad

El imprescindible ciclo en salas de Tomavistas Festival −con la colaboración especial de Four Roses− recibe el viernes 22 de febrero a MujeresFuturo Terror y Melenas, sobre el escenario del Ochoymedio de Madrid (Sala But).

Tras 10 años de carrera, Mujeres son ya veteranos en el panorama indie nacional. El pasado año alcanzaban su cima compositiva con ‘Un Sentimiento Importante’, el cuarto disco de su carrera y el primero totalmente en castellano. Su apabullante directo conquistará Tomavistas Ciudad con esa perfecta mezcla del espíritu canalla del rock and roll, un toque punk y un añadido de sonidos tropical-surf.

Compartirán escenario con los alicantinos Futuro Terror, que con sus últimos tres álbumes se han posicionado en lo más alto del post punk. En ‘Precipicio’, su trabajo más reciente, han dado un paso adelante para evolucionar en su carrera, sin dejar de lado los detalles que les caracterizan: melodías inconfundibles, trallazos anfetamínicos, ritmos de batería y letras con querencia por el misterio, lo desconocido o lo sobrenatural.

Y junto a ellos estará también Melenas, banda formada por cuatro guerreras de Pamplona que irrumpieron en 2017 con una fuerza increíble. Su manera de componer, sus sugerentes directos  su disco homónimo las ha convertido en uno de los grupos más aplaudidos del último año, con un estilo que va del garage a la psicodelia, pasando por un toque pop vaporizado en una mezcla altamente explosiva.


PRÓXIMOS CONCIERTOS TOMAVISTAS CIUDAD
22 de febrero – Madrid
Ochoymedio (Sala But)
Mujeres + Futuro Terror + Melenas
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14 de marzo – Madrid
La Riviera
Temples + Quentin Gas & Los Zíngaros
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